Le designer Brian Johnson expose l'art visuel amérindien à New York
Le designer graphique Brian Johnson, membre de la nation monacan, présente une exposition consacrée à l’art visuel amérindien au Poster House Museum de New York. Intitulé Designed to Be Red, l'événement met en lumière le rôle central des affiches dans la culture visuelle autochtone contemporaine. L’exposition, qui se tiendra jusqu’en février 2027 avant de partir en tournée, redéfinit le médium en intégrant des supports traditionnels comme les ceintures de wampum haudenosaunee et les nuanciers de teinture navajos.
Une collection repensée
Le projet est né d’un travail de plusieurs années visant à transformer les archives du musée new-yorkais, autrefois dominées par des représentations commerciales non autochtones. Le commissaire a arpenté des institutions majeures pour rassembler des œuvres historiques et contemporaines, allant des décennies 1960 et 1970 jusqu'à des créations récentes. L’objectif affiché est de corriger l’absence des créateurs autochtones dans les canons officiels du design.
L’exposition s’articule autour de plusieurs sections thématiques, débutant par la joie autochtone et la souveraineté créative. Le parcours aborde ensuite la résistance, les luttes politiques et les représentations extractives issues de la culture dominante. Cette structure permet d'éviter l'écrasement par les récits coloniaux tout en célébrant la vitalité des artistes et des communautés concernées.
Redéfinir le support visuel
En élargissant la notion d’affiche au-delà du papier imprimé, le concepteur met en valeur des langages visuels vernaculaires et des diagrammes informationnels. Les pièces exposées témoignent de mobilisations historiques majeures, telles que l’occupation d’Alcalraz, ainsi que de luttes plus récentes menées autour du mouvement de Standing Rock. Des artistes contemporains complètent cet ensemble pour illustrer les réactions des communautés face à la culture populaire.
Un espace inclusif
La scénographie a été pensée de manière non linéaire pour s’adresser à un public diversifié, notamment aux visiteurs neurodivergents et aux jeunes générations autochtones. Le parcours cherche à offrir un espace sécurisant et inspirant, loin des canons muséaux traditionnels. Le commissaire espère ainsi que les jeunes visiteurs se reconnaîtront dans ces productions et s’approprieront ces récits.
Une portée nationale
Après sa présentation new-yorkaise, l’exposition entamera une tournée de deux ans organisée par l’American Federation of Arts. Le projet doit ainsi circuler dans plusieurs régions américaines abritant d’importantes populations autochtones. L’ambition est d’enrichir la collection au fil des étapes avec des contributions locales pour amplifier la portée de cette mémoire visuelle.
Résumé rédigé par Clans et Tribus d’après Cultural Survival.
